Castle Rock Asylum

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viernes, 20 de marzo de 2020

Crítica Somnia. Dentro de tus sueños de Mike Flanagan



Aunque esta película tiene ya media década, no sabía de su existencia por lo que, como me pasa mucho últimamente, iba a ciegas con su visionado. Diré, para empezar, que los filmes, series o libros que tratan de sueños no van mucho conmigo, sobre todo porque no termino de comprender la trama o me acaba resultando liosa. Somnia. Dentro de tus sueños ha sido una excepción. Además de entenderla perfectamente, me ha gustado muchísimo.

Cody es un niño huérfano que, además, ha sido devuelto por una familia de acogida. Jessie y Mark han perdido a su hijo John y, ante la imposibilidad de volver a ser padres biológicos, deciden adoptar a Cody. Muy pronto se dan cuenta de que este niño, además de muy bueno y cariñoso, es muy especial, pues todo lo que Cody sueña se hace, literalmente, realidad. ¿El problema? Sus pesadillas también, y en ellas habita un terrorífico monstruo.


Tiene algún que otro susto muy bueno, y escenas muy oscuras protagonizadas por el monstruo de las pesadillas de Cody, pero lejos de parecerme una película de terror me ha parecido un auténtico drama. El pobre niño sabe los problemas que puede llegar a acarrear, por lo que hace lo posible por no dormir y, cuando finalmente cae rendido, pide perdón una y otra vez. Me ha encantado este chiquillo, y creo que hace estupendamente su papel. He sentido mucha lástima y mucha ternura, con continuas ganas de darle un enorme abrazo y de decirle que él no tiene la culpa de nada.


Además, me ha parecido una película muy, muy bonita, sobre todo por su final, que ha conseguido sacarme más de una lágrima. Y, por si fuera poco, me ha sorprendido, porque aunque luego todo resulta evidente, no me lo vi venir, y me ha parecido alucinante, muy bien pensando y bastante original.

Sin duda, la recomiendo. No vayáis pensando en una peli de terror, pues es lo menos que vais a encontrar. Dejaos llevar por ella y veréis como no os va a dejar indiferentes. Creo que recordaré a este monstruo durante mucho, mucho tiempo.

Lo mejor: Cody. Descubrir al monstruo. El final.

Lo peor: a veces Jessie me parecía muy egoísta.





viernes, 21 de junio de 2019

Crítica Hush de Mike Flanagan



El catálogo de Netflix, desde luego, hace que no podamos aburrirnos jamás. Además, estrena películas en exclusiva como es el caso de la que hoy os vengo a hablar, Hush

Como bien dice el título, el silencio es el protagonista, ya que Maddie Young es sorda. Ella es una escritora de éxito que vive aislada en una casa en mitad del bosque. Una noche, un asesino enmascarado se presenta en su hogar, dispuesto a perseguirla y aterrorizarla para después  matarla. Como no oye absolutamente nada, tendrá que depender de sus demás sentidos para que el psicópata no la pille por sorpresa. 

Sí, tal como parece, es un largometraje lleno de tópicos: escritora con el síndrome del folio en blanco, recluída en una cabaña en mitad del bosque. 
Además, el asesino también es el típico de este tipo de filmes, con una máscara, y matando porque sí, sin ningún motivo más allá de su propio placer (al menos, en la trama no se explica). 


A pesar de sus clichés, es una película muy disfrutable y entretenida, sobre todo para los que gustamos de este tipo de cine de serie B. Un asesino psicópata siempre está bien para ver con la pareja o los amigos hinchándose a helado o palomitas (o ambas cosas). 

Cierto es que la premisa de que la prota sea sorda es una baza a favor, porque lo tiene más complicado que cualquier otra persona, y eso provoca que los nervios se nos pongan de punta. 

Así que sí, la recomiendo para una tarde de cine en casa, sin más pretensión que la de pasar un buen rato. No es, desde luego, la película del año, pero se deja ver  y, a veces, con eso es suficiente

Lo mejor: muy disfrutable para los amantes del género.

Lo peor: los clichés abundan.





lunes, 3 de diciembre de 2018

La Sala Común: La Maldición de Hill House




Desde su debut en 2011 con Absentia, Mike Flanagan se ha convertido en uno de los directores de cine de terror más constantes del género. Uno de sus últimos trabajos fue el Home Invasion Hush, cuya distribución internacional acabó en manos de Netflix. Mike continuaría al amparo del gigante del streaming con la adaptación cinematográfica de una de las obras de Stephen King: El Juego de Gerald. La relación entre este director y el servicio de VOD termina de consolidarse del todo con esta adaptación televisiva de La Maldición de Hill House.

La novela original de Shirley Jackson ya ha sido adaptada con anterioridad. Y al tratar de un tema tan recurrente en el género como es el de las casas encantadas, lo cierto es que esta propuesta podía haberse caído con todo el equipo muy fácilmente. Pero Mike ha resuelto la mar de bien este problema desde el mismo hecho de no adaptar tan literalmente la novela, sino la de tomarla como punto de referencia y a partir de ahí construir su propia historia. Es así como el director de Oculus nos presenta a una gran familia: Los Crain. Quienes hace años quedaron marcados por su perturbadora experiencia durante su estadía en Hill House.




Es importante recalcar que esta versión de La Maldición de Hill House apuesta por dar rienda suelta a un gran componente dramático. Eso sí, el cual nace de las experiencias terroríficas que los personajes viven en la mencionada casa. Esto puede ser una traba para algún que otro espectador, pero si uno se embarca de verdad en la propuesta le es muy fácil aceptar esto como parte del ADN de la serie. Aclarado esto, toca tranquilizar a todos los internillos. Pues el terror está muy presente en cada uno de los capítulos. Por supuesto, un terror alejado de gratuitos recursos y clichés de los que nos tienen acostumbrados el cine de género actual (tan solo hay un Jumpscare en toda la serie y está bastante bien pensado y resuelto). Muy de agradecer el tener apariciones espectrales sin enervantes golpes de sonido (ojo, que te puedes perder bastantes cameos fantasmales si no estás atento a la pantalla). Y que estén perfectamente caracterizados. Sobre todo en el caso del Hombre Alto y la Mujer del Cuello Torcido (increíble la sorpresa que se oculta tras esta aparición y que encumbra al episodio dedicada a ella como una de las mejores historias del género de terror).

Por supuesto, la puesta en escena y ambientación están más que logradas. Llegando a un nivel cinematográfico. El equipo de la serie ha creado una casa que en verdad parece viva (aunque más en el caso de los interiores que la fachada, la cual es bastante normalita y palidece ante las de las otras versiones). La fotografía, algo apagada, también contribuye a dar una sensación aún más fantasmagórica a la propuesta.




Lo que también ayuda a encumbrar más a La Maldición de Hill House es la buena mano de Mike Flanagan a la hora de rodar. Mucho está dando de qué hablar (normal) los planos secuencias del 6º episodio. Pero en toda la serie notamos el gran tino de Mike, dejando bien claro que estamos ante uno de los mejores directores del género actual (sí, tiembla James Wan).

La serie tiene una narrativa que alterna entre pasado y presente para mantener al espectador en un estado de intriga permanente. Y los primeros episodios actúan como presentación de los hermanos de la Familia Crain. Porque si hay que alabar algo de esta serie que sean a los personajes. Hoy en día ya es muy raro lograr empatizar con los personajes de las historias de terror (ojo, hay excepciones). La mayoría apenas están cortados por los mismos y arquetípicos patrones. Pocos logran insuflarles algo de vida. Es cierto que si hablamos de cine, la cosa está algo complicada. No es lo mismo tener dos horas para presentar personajes y trabajarlos que diez horas. Y Mike Flanagan juega la mar de bien con esta ventaja. Los Crain son excelentes personajes. Cada uno único y con diferentes deseos y traumas. Además están muy bien defendidos por los actores que les dan vida. Destacando sobre todo los que encarnan a las versiones infantiles de los hermanos. Otro gran tanto de cara a valorar el talento en la dirección de Mike. Pues no es nada fácil dirigir a actores tan jóvenes como los mostrados en las escenas del pasado de La Maldición de Hill House.




Es normal que esta serie esté dando tanto de qué hablar. Pocas veces hemos visto una propuesta televisiva (y de género, para más inri) tan mimada y especial que sabe mezclar con tan buena mano el terror con el drama familiar. Mike Flanagan termina por coronarse como uno de los mejores Masters of Horror de este siglo.




Lo Mejor: Poder disfrutar de una gran y adulta historia de terror de diez horas.

Lo Peor: Quizás a algunos espectadores se le atragante tanto drama (sobre todo de cara a la recta final de la serie).



viernes, 2 de diciembre de 2016

Crítica Ouija: El Origen del Mal de Mike Flanagan



Mike Flanagan (Oculus) nos trae este año la precuela de Ouija, film de terror dirigido por Stiles White sobre el famoso tablero que aunque no estuvo mal sí tiró mucho de los tópicos en el cine de fantasmas y, para mi gusto, la encontré algo floja.

En esta ocasión, nos muestran el origen de los espíritus que atormentaban a los protagonistas de la anterior película, y debo decir que, en esta ocasión, ha conseguido asustarme.

La historia comienza con Alice Zander (Elizabeth Reaser)  realizando una sesión de espiritismo falsa ayudada por sus dos hijas, Lina (Annalise Basso) y Doris (Lulu Wilson).

Durante una fiesta, Lina y sus amigos juegan a la ouija, un tablero que empieza a estar de moda y le recomienda a su madre que lo pruebe en sus sesiones para hacer algo nuevo y así avivar el negocio familiar.


Alice duda al principio, pero debido a las enormes facturas que se acumulan y de que no hay demasiada clientela dispuesta a pagar por hablar con sus difuntos, termina comprándolo.

Hay tres sencillas directrices que deben cumplir: Nunca jugar solo, siempre decir adiós y no jugar en cementerios. No hace falta decir que las reglas, en este tipo de películas, están para romperlas.

Es ahí cuando la pequeña Doris pasa de niña adorable a ser endemoniado. Y cuando el espectador salta más de una vez en sus asientos.

A pesar de que a veces pueda resultar previsible, las dosis de terror están bien repartidas y la película no se hace pesada en ningún momento.

La historia, ya no sólo el tema de la familia protagonistas si no el de la casa y el buen llamado origen del mal, me resultó muy interesante y creo que fue un acierto la creación de esta precuela.

Las interpretaciones son correctas, destacando a las dos niñas de la cinta, Annalise Basso y Lulu Wilson, sobretodo esta última que consigue ponerte los pelos de punta en más de una ocasión.

El final de la película, muy acertado.


¿La recomendaría?

A mí me ha gustado. Es una película que entretiene, da buenos sustos y que, aunque a veces cae en algunos tópicos del cine de terror, disfrutas de ella hasta el último fotograma.

Lo ideal es verla con las luces apagadas y una buena bolsa de palomitas.